有關(guān)戲曲表演的作文

篇一：傳統(tǒng)戲曲作文550字

中國的戲曲，源遠流長，有著鮮明的民族風格，每個劇種，都有著它獨特的魅力、韻味以及內(nèi)涵：如京劇的雍容華美，昆劇的典雅精致，梆子戲的高亢悲涼，還有越劇的輕柔婉轉(zhuǎn)……

可這些中華民族的瑰寶，在現(xiàn)在這個多元化的社會中，似乎有些站不住腳根。如今的藝術(shù)形式日漸豐富了，傳統(tǒng)戲曲面臨著更嚴峻的考驗、挑戰(zhàn)。它漸漸地被人們淡忘了，取而代之的是“流行”，更多人喜歡追流行，認為在流行中能夠展現(xiàn)西我，獲得滿足。“棄之戲曲，投之流行”。

為什么傳統(tǒng)戲曲會面臨如此的抉擇？是它乏味？不是。是因為它抵制不住流行的強撼沖擊。流行是什么？引領(lǐng)潮流，追求時尚。不可否認，“流行”，也是一門藝術(shù)，但是現(xiàn)實中的藝術(shù)。

打個比喻，流行就像劃過天際的一顆流行，一劃而過，短暫卻璀璨，更多人驚艷于它的閃亮，于是拋傳統(tǒng)追流行，心中只覺得流行放射出的奪目光彩才為自己矚目。殊不知，一劃而過的背后，是寂靜，沒有任何追求后的精神享受。而傳統(tǒng)戲曲，就好像宇宙中一顆并不耀眼奪目的恒星，雖然若隱若現(xiàn)，但它始終保持自己的韻律哼唱寧靜。它擺脫了喧囂與浮華。深夜，一個人靜靜地坐著，閉目養(yǎng)神地聽一段戲曲，或是泡上一杯醇香的茶，看一會兒戲劇節(jié)目，你定會感到超脫的自然與靜心，感覺古老卻清新的戲曲很美，很美。

這就是戲曲的魅力，如一襲清風吹拂著，精神與靈魂，此刻，都能得到升華。其實，中國傳統(tǒng)戲曲，根本不存在什么“去”與“留”，它一直是我么民族的瑰寶，是東方的歌劇，是永恒的歷史文化。

聽，風的拂動，葉的擺動，云的笑聲，是我自失地又想到了古老而自然的韻律。
 

篇二：戲里戲外，另眼看戲劇600字

茶花女，阿芒，那寧娜，柏呂唐司……合上書，閉上眼，腦海中浮現(xiàn)出一個個形形色色的戲里人物；睜開眼，那些有血有肉的戲劇演員便出現(xiàn)在眼前。作者以一個少女的視覺，帶我們走進戲劇《茶花女》的幕后。

一本朋友帶來的刊物，讓年過半百的我，憶起了那出《茶花女》。那是我第一次演戲，扮演的是茶花女的貼身侍女，那寧娜。聽說是演丫鬟，讓我有點兒不高興，但畢竟是第一次嘛，我既興奮，又緊張。還好，我的戲很簡單，大家都對我很照顧，他們都親切的叫我“小林子”。在拍戲的過程中，我見識了各種各樣的人，經(jīng)歷了一生中不曾有過的經(jīng)歷。

通過作者細膩的筆觸，把演員真實的一面展現(xiàn)在讀者面前。演員的演技實在是太好，所以以一個觀眾的視覺很難捕捉到什么蛛絲馬跡：有的人戲里是情人，甜甜蜜蜜，而戲外連普通朋友都算不上；有的人在戲里嬌媚刁蠻，而戲外卻溫柔可愛；有的人在戲里一貧如洗，而戲外卻是腰纏萬貫……

這是虛偽嗎？

曾經(jīng)我一度是這么認為的。為什么？為什么這些人明明不想哭，卻要拼命抹眼淚？為什么這些人明明不想笑，卻要強顏歡笑？為什么這些人在戲里溫和體貼，一到戲外就趾高氣揚？……為什么？換作是我，我絕對做不到。

作者很好得回答了這些問題：“演戲是別人的藝術(shù)，而生活是自己的藝術(shù)。”

我恍然大悟——演戲是演員的工作，他們的任務(wù)就是讓自己變成所要扮演的角色，出色的演技會讓觀眾更好得理解角色，而不是演員這個人；但在戲外，他們有自己的生活，他們無需被戲里的角色左右。

我想一個真正的好演員，是分得清演戲和生活的，他不僅有出色的演技，也能在生活中扮演好自己的角色。人生如戲，戲如人生。不僅僅是演員，愿每個人，都能在人生的大舞臺上占得一席之地。
 

篇三：我喜歡的一個戲劇人物900字

前不久看了《霧都孤兒》這部著名的戲劇之后，感慨萬千，眼淚像斷了線的珠子一直往下掉。在這里面讓我印象最深刻的是主人公奧利弗·特威斯特。

奧利弗的出生使我倍感同情。他出生于濟貧院，出生不久媽媽就死了。他被當作一件物品送來送去，忍饑挨餓，備受欺凌。

后來，他被送到一個棺材鋪里當學徒。棺材鋪的老板，老板娘以及棺材鋪的伙計，都欺負他，看不起他。由于不堪他們的虐待，奧利弗獨自逃往倫敦。他敢于逃避這種慘不忍睹的生活，使自己獲得自由，從中可看出奧利弗是一個有勇氣的人。

一路上，他又餓又累。終于他遇上了一個外號機靈鬼的人，機靈鬼把奧利弗帶到了他那里并待他很好，而奧利弗卻不知道自己已經(jīng)進了賊窩。在兩次偷盜中，他都遇到了好人，他們把奧利弗留在家里撫養(yǎng)，但又一次次被賊窩的帶頭人費金抓回去。后來，由于南希變好，告訴了老紳士偶然聽到的一個秘密，說奧利弗的同父異母哥哥為了財產(chǎn)，要殺他，于是逮捕了賊窩的人，但出于同情，放過了他的哥哥。奧利弗的災(zāi)難終于結(jié)束了，他被他第一次偷的那位老紳士收為義子。奧利弗才知道，他偷的兩次，被偷著竟然是他父親的好友和他的親姨媽。

由此揭露了當時社會的黑暗，但還是有少數(shù)熱心的好人。因為他們的善良，奧利弗才得救，也因為他們的善良，才使世界上少了一個受苦的孩子，使將來少了一個賊，多了一個好人。如果世間的人都像他們一樣的話，我想，世上便不會有受苦的人，不會有那么多的孤兒。正如一首歌中所唱的：“只有人人都獻出一點愛，世界將變成美好的人間。”

可憐的奧利弗，在已經(jīng)失去家人的痛苦下受到這么多折磨。在他瘦弱的軀體下，卻有著鋼鐵般的意志，使他堅持不懈，使他在饑餓、寒冷、孤獨、痛苦下頑強的斗爭，向美好生活前進。雖然他在黑暗和充滿罪惡的世界中成長，但在他的心中始終保持著一片純潔的天地，一顆善良的心，種種磨難都不能使他墮落或徹底墮落，進而更顯示出他“出污泥而不染”的光彩奪目的晶瑩品質(zhì)。雖然他曾經(jīng)受過無數(shù)的艱難困苦，但并沒有給他善良的心靈留下創(chuàng)傷，在他的一生中，他對其他人表現(xiàn)出的同情與善良就像上帝對一切生靈所表現(xiàn)的一樣。正如在一切最好的故事一樣，邪不勝正，善良最終戰(zhàn)勝了邪惡，正義的力量戰(zhàn)勝了邪惡。雖然南希最后遇難，但正是她的死所召喚出來的驚天動地的社會正義力量，正是她在冥冥中的在天之靈，注定了邪惡勢力的代表——費金團伙的滅頂之災(zāi)。奧利弗得到了典型意義上的善報。
 

篇四：我眼中的戲劇500字

“戲曲”對我來說是個陌生的詞，只是一個上代人愛看的節(jié)目，遠遠不及現(xiàn)代的動畫片，所以我從來沒有看過，根本不了解“戲曲”的所有相關(guān)資料。

以前，按動電視遙控器，不時地會發(fā)現(xiàn)有一些關(guān)于“戲曲”的節(jié)目，但我卻毫不猶豫地跳了過去，尋找自己喜歡的節(jié)目。直到一次偶然，爺爺給我講戲劇的特色，讓我對戲劇有了一些了解后，我才改變了對戲劇的看法。

戲劇具有悠久的歷史，有著鮮明的民族風格。各地都有自己獨特的劇種，而這正是一個本地的生活。戲劇不僅是表演得精彩，更是如實地反映出民族的文化風情。京劇，越劇，昆劇……約有360種劇種，構(gòu)成了龐大的戲劇大家族。還讓我感覺到中國的戲劇如同國畫。誰都知道，中國畫不注重"像不像"，不像西洋畫得同真物一樣。

然而，中國的戲劇也不正是如此嗎。外國的戲劇，求真實。如果表演莫一東西，就用實物來表現(xiàn)。而中國的戲劇就不同，雖然沒有實物，但是一個眼神，一個動作，一句語言……都表現(xiàn)著莫一東西。

比如京劇《三岔口》中，演員在明亮的舞臺上，把摸黑打斗的場面，表演地令人拍手叫絕。

中國戲劇里的環(huán)境氣氛，全憑演員表演。因此說中國的戲劇是一種高尚的藝術(shù)形象。戲劇能調(diào)節(jié)我們的思想情趣，改善我們的心情，還會使我們的生活變得豐富多彩。

可是，現(xiàn)代的人大都對戲劇沒感興趣。越來越多的人喜歡聽XX歌星唱的流行歌曲。

現(xiàn)在的我才發(fā)現(xiàn)，戲劇并非不如流行歌曲。因為戲劇更多的是一種藝術(shù)之美，需要用心傾聽。
 

篇五：戲曲的藝術(shù)魅力550字

戲曲源遠流長，是我國的經(jīng)典，不同地方的戲曲有不同的風格和特色，它讓人賞心悅目，其情節(jié)有的催人淚下，有的振奮人心，多姿多彩，出神入化。

小的時候，看見自己的父母看戲曲時，我總認為他們實在太老土，趕不上潮流，打死我我都不會去看那老掉牙的玩意。

俗話說：“要知道梨子的味道，最好親口嘗嘗。”不嘗不知道，一嘗嚇一跳呀！今天的語文課上，當我珍惜仔細欣賞了中國別具一格的戲曲時，我真是為之震撼，原來我們中華民族的戲曲是那么的有藝術(shù)魅力呀！我真是井底之蛙呀！這老祖宗留下來的寶貝，外國人又怎么能比得上？難怪呀，老一輩的人都是那么的熱衷于這些戲曲，那么喜愛戲曲。

我現(xiàn)在才感受到什么是“不看戲曲的人，枉做中國人”。不是嗎？這些戲曲，就像我國的一部部歷史，只有懂得欣賞它的人，只有懂得關(guān)注它的人，只有懂得挖掘它的人，才稱得上是真正的中國人。因為他們深深地明白一個道理，戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇呀！我們怎能忘記它們？如今的社會，我們這些青少年們的視野，已經(jīng)轉(zhuǎn)移到流行音樂、影視和網(wǎng)絡(luò)，我們似乎已經(jīng)忘記了我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)。其實，當我們細心的欣賞我們的戲曲時，我們就會發(fā)現(xiàn)它們猶如一個個精彩的歷史故事，將歷史的畫卷一一展現(xiàn)在我們的面前，將我們帶入了歷史的隧道，讓我們身臨其境，讓我們感慨不已。

戲曲的藝術(shù)魅力，我們怎可忘記？我們要多去欣賞我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去！
 

篇六：戲曲800字

戲曲是我國的一大文化，它歷史淵源，在漢代出現(xiàn)了戲曲的原型，叫“角抵戲”；在唐代，民間舞蹈得以入宮，得到更大的發(fā)展；宋代，又出現(xiàn)了“瓦舍”和“勾欄”；金朝時，南方出現(xiàn)了“南戲”，北方出現(xiàn)了“北雜劇”，之后，南方的“南戲”逐漸發(fā)展起來，戲曲的雛形形成。

后來在各朝各代出現(xiàn)了許多戲曲形式，列如元雜劇，還有中國戲曲的第一個繁盛期是在元代，第二個繁盛期則出現(xiàn)在明清時代，在明代還出現(xiàn)了四大唱腔，分別是浙江海鹽腔、浙江余姚腔、江西弋陽腔和江蘇昆山腔。在清代，戲曲轉(zhuǎn)型，向民間化、通俗化轉(zhuǎn)變，后來由于徽班和湖北漢調(diào)藝人同臺表演，后來逐漸融合，成為了現(xiàn)在大家最熟悉的戲曲形式——京劇。

后來在地方又不斷的出現(xiàn)許多戲曲種類，諸如越劇、評劇、黃梅戲之類的，戲曲有許許多多的形式就不一一闡述了。

我國的戲曲是我國的國粹，從1400多年就出現(xiàn)了，是我國無形的財富，屬于非物質(zhì)遺產(chǎn)，是我國寶貴的文化資產(chǎn)，但是由于種種原因，戲曲這一輝煌的文化正在逐漸淡出人們的視線，戲曲的舞臺被現(xiàn)代的歌舞給搶占，戲曲表演的地方在現(xiàn)在可謂是少之又少，比如我們這里，我就不知道哪里有看戲曲的地方，所以說現(xiàn)在我們的非物質(zhì)遺產(chǎn)保護得非常不好，作為中華民族幾千年逐漸形成的民間文化、藝術(shù)，有著它獨特的魅力，它傳承并表現(xiàn)了中華民族幾千年的文化以及精神，是中華民族當之無愧的國粹，是中華民族的靈魂、精神、智慧、文化的結(jié)晶體，而現(xiàn)在隨著時代在向著科技化，現(xiàn)代化發(fā)展，戲曲這一千多年前的東西，不受現(xiàn)在人們的喜愛，自然而然沒有了市場，就沒有了生存的空間，除了中央電視臺在播出以外，其它的地方我們很難找到戲曲的影子。戲曲這一偉大的民族結(jié)晶體不能就這樣埋沒，我們應(yīng)該將它延續(xù)下去。

當然，隨著社會的發(fā)展，戲曲也應(yīng)該進行變化，而不是一成不變的，應(yīng)該隨大眾而變化，不然古板、死板的東西是一定會退居二線或者是消失在歷史的長河中的。當然戲曲也是中國幾千年前的文化，有人會說是不能改變的，但是我想問：現(xiàn)在在以后不也將成為歷史嗎？改變是必然的，不然戲曲非但不能表現(xiàn)現(xiàn)在、以后的歷史，卻將會在歷史的河流長流中無奈的被埋沒。

因此我們不僅需要接受戲曲，而戲曲也應(yīng)該做改革，以適應(yīng)現(xiàn)在的潮流。